Hola a todos y todas. Aquí tenemos un blog para rellenar entre todos y hacerlo bonito e interesante. ¡ÁNIMO!
Quiero dar las gracias a todos/as aquellos/as que permiten utilizar recursos que ellos/as mismos/as han creado. Espero poder también aportar algo nuevo.
En clase hemos estado trabajando una canción popular con la flauta.
Para que puedas practicarla te dejo un enlace con un estupendo material que he encontrado en internet en la página aprendomusica.com. Gracias a su creador y a estudiar mis pequeños!!!.
A todos nos gusta en algún momento leer un buen libro o ver una película. Un libro nos permite imaginar y le vamos dando vida en nuestra mente. Ver una interesante película que nos emociona, intriga ... Pero, ¿os habéis planteado qué hace o ayuda a que la película consiga despertar esas emociones? Por supuesto que todo influye (historia, guión, personajes, ambientación...) pero ¿qué papel tiene la música en todo ello?, ¿por qué el cine siempre está acompañado de música?, ¿cómo puede ser esa música y con qué intención está?
Si prestáis un poquito de atención la música nos rodea siempre y por todas partes. Hoy vamos a analizar un poquito la función de la música en el cine. Para ello os dejo un video que os lo explica un poquito todo ésto y un recurso muy interesante para aprender más. Fíjate en el sentido de la música y no de la película en sí misma que no es de lo que estamos trabajando.
Pincha en la siguiente imagen para poder ver y disfrutar del mapa conceptual siguiente:
Ahora te invito a hacer tú un trabajo de investigación. Consiste en buscar algún documental o película que te guste y analizar en ella la música que aparece. Se trata de plantearte y dar respuestas a preguntas como:
¿Hay música en la película?
¿toda la música que aparece es igual?
¿qué tipo de música se utiliza?
¿cuándo aparece la música y con qué propósito?
¿sería igual la película sin la música y los efectos sonoros?
¿lo hubieses hecho igual o cual hubieses utilizado tú?
Buenos días de nuevo a todos y todas y espero que estéis genial. Os dejo una bonita imagen de nuestras playas ya que nos sirve para prepararnos para la siguiente actividad.
En esta ocasión os planteo otra actividad divertida y que podéis ir haciendo poco a poco, cada día un tema de los que se os propone o en ratos que necesitéis un poquito de tranquilidad. Os propongo que lo hagáis con toda la familia si les apetece, cada uno hace su propuesta de palabras en un papel diferente y después compartid experiencias ¡veréis qué curioso e interesante es!
No os asustéis que es muy fácil, todas las instrucciones están en la página web que os voy a enlazar para realizarlo. No es una idea original mía sino de Mª Jesús Camino, una profesora de música estupenda, pero es una actividad tan bonita que me ha parecido que es mejor compartir su página que elaborar yo algo nuevo. ¿Comenzamos?
Para empezar solo tenéis que pinchar en la imagen y se enlaza a la página donde aparece todo.
Os reto a mandarme vuestros resultados en el apartado de comentarios del blog. De ese modo puedo ver vuestro trabajo y valorarlo, pero no olvidéis poner al final del comentario vuestro nombre y apellidos y curso. Los comentarios no los publicaré para guardar los derechos de privacidad, solo serán visibles para mí y poder valorar el trabajo. Si para alguno de vosotros es más cómodo también pondré una entrada en classroom.
Llegamos a trabajar la música del siglo XX. Un siglo musicalmente muy variado y complejo, pero para poderos ayudar y poneros ejemplos os voy a dejar algunos vídeos y presentaciones que os pueden ayudar y que he encontrado en internet (como siempre gracias a quienes elaboran y nos permiten aprender con sus materiales).
Si pincháis en la imagen podéis acceder a un recurso muy completo sobre el Jazz.
Ahora os dejo una presentación donde podemos repasar más sobre este tema:
Pero el mejor modo de entender y sentir todo lo que vamos explicando es escuchando música. Estoy segura que enconraréis música de Jazz y Blues por todas partes. Por suerte, hoy en día sigue haciéndose este estilo de música y hay compositores jóvenes que están destacando, sobre todo en el caso del Jazz.Es por ello que os voy a dejar libertad para investigar por vuestra cuenta y descubrirlo, pero os dejo un video de una orquesta interpretando una obra del compositor George Gerswhing llamada "Rhapsody in blue" con la que consiguió llevar el jazz a las salas de concierto pero con su concepción particula. ¡Espero que os guste!
¡¡Emocionante!!
Pues para terminar os dejo otro vídeo donde suena un divertido blues. Aparece la partitura, pero el reto no es tocarla con la flauta, ji ji , se trata de que inventéis acompañamientos diversos para dicha pieza musical. Sed creativos, improvisad como se hace en el jazz y, sobre todo, disfrutad con la música.
Os invito a contarme en los comentarios de esta entrada qué os ha parecido vuestra visita al Jazz y al Blues, vuestros descubrimientos y vuestras propias creaciones. ¡Ánimo!!!
Hola de nuevo a todos y todas, espero que sigáis bien y disfrutando con la música.
Hoy voy a intentar explicaros ,y que podáis vivenciar, aspectos rítmicos de la música. En clase hemos practicado con todo lo que vamos a trabajar pero sin decir cómo se llamaban o su utilización teórica en el mundo de la música. Se trata de aprender y comprender qué es el compás.
El compás se define como la división del tiempo en partes iguales. Para entenderlo, se trata de hacer agrupaciones del tiempo gracias a la existencia de un pulso que tiene mayor fuerza y otros que son más débiles y esta estructura se repite continuamente durante ese fragmento musical. Teóricamente parece algo muy extraño, pero realmente es algo que se siente al oír la música y que todos notamos y descubrimos incluso sin pensarlo. Pero los músicos deben plasmarlo por escrito en la partitura para que quien la interpreta lo haga del modo que el compositor quería o sentía. Para que lo entendáis mejor os dejo un vídeo explicativo.
Nosotros ahora nos vamos en aprender y practicar los compases más sencillos. Para ello nos centraremos en los compases donde la figura base es la negra, por lo que el número que escribimos debajo es el 4, y arriba colocaremos el 2 , el 3, o el 4 según el número de negras que haya en cada compás.
Al escribir en un pentagrama el compás debemos tener en cuenta que el nombre del compás (esa especie de fracción) se coloca al inicio del pentagrama, tras la clave de sol. Posteriormente separaremos unos compases de otros por medio de una línea vertical que atraviesa todo el pentagrama y que colocaremos agrupando las figuras en los tiempos que dicho compás indica. Esa línea es solo para informarte sobre el compás pero no se interpreta nada en esa línea ni supone ninguna parada en el tiempo.
Ahora os dejo algún ejemplo para poder practicar. Espero que os haya quedado claro, aunque el mejor modo de aprenderlo es ir comprobando todo lo que hemos explicado en las canciones y ejercicios que ya habéis utilizado en otras ocasiones y en las que veréis a partir de ahora.
Hay algo muy importante que debes recordad y que yo lo hablamos en clase: no todas las figuras tienen la misma duración. Es importante para poder entender el compás porque
En un compás de 2/4 entren dos tiempos (negras), pero si ponemos blanca solo puede entrar una porque la blanca ya vale dos tiempos, o si ponemos corcheas hay que poner 4 porque cada corchea vale 1/2 tiempo.
En un comás de 3/43ntras tres tiempos (negras), pero si ponemos una blanca ya tenemos 2 tiempos por lo que habría solo que añadir 1 tiempo más (con una negra, un silencio de negra, dos corcheas...)
Recuerda que hay muchas posibilidades y combinaciones diferentes según las figuras que utilicemos, sus silencios y los tiempos que tenga el compás. ¡Ánimo y a practicar!
Puedes repasar con otros ejercicios y juegos que ya hay en el blog y los que te dejo a continuación. Pincha en la palabra de abajo y llegarás rápidamente a ellos o juega directamente:
El estudio de la orquesta parece muy fácil pero no lo es tanto porque implica conocer los instrumentos musicales y sus familias. Sobre su clasificación hay varias formas de hacerlo según nos basemos en el material de fabricación, o la forma de producción del sonido, etc...
Ahora lo que pretendo es que tengáis una noción básica de qué tipo de agrupación es una orquesta y una idea básica sobre ella. Para ello he encontrado diversos materiales en internet cuyos autores han querido compartirlos con nosotros y que nos pueden ayudar, gracias a todos los autores por ese gran trabajo.
En primer lugar una imágen muy sencilla de entender y donde podéis obtener alguna información sobre los instrumentos (pincha en la imagen):
Ahora os dejo un vídeo deonde podéis escuchar por separado cada instrumento. Gracias a su autor Jaime Altozano por el trabajo realizado:
Para terminar os dejo unos materiales realizados por Mª Jesús Camino Rentería sobre las diferentes secciones de instrumentos de la orquesta donde podéis ver vídeos y escuchar los instrumentos (pinchar en las imágenes para acceder a los recursos):
Os animo a seguir investigando sobre la orquesta, y sobre todo, os invito a acudir a escuchar en vivo y en directo una orquesta pues la experiencia es genial. Por suerte en Málaga tenemos la posibilidad de hacerlo ¡disfrutad de ello!
Camile Saint -Saëns fue un compositor francés del siglo XIX. Fue un chico muy intelectual, virtuoso del piano pero, sobre todo, con un espíritu muy curioso. Todo ello lo reflejó en su música que fue muy completa y con variedad de estilos.
Como estamos trabajando el impresionismo musical y hemos hablado del hecho de que la música nos puede contar historias, vamos a escuchar y jugar un poquito con "La danza macabra". Se trata de un poema sinfónico que compuso Saint -Saëns en 1874 inspirándose en un poema que recreaba la superstición de la danza de la muerte.
Os he dejado un video que os aporta una idea de la obra. Ahora os cuento algunos detalles más:
Comienza con el arpa dando las 12 campanadas.
El violín solista representa a la muerte, que aparece en el cementerio y toca su violín.
Poco a poco, con la música, los esqueletos van saliendo de sus tumbas y comienzan a bailar.
Cuando la música alcanza su momento más enérgico, hay una gran pausa y el gallo (simbolizado por el oboe) canta anunciando la llegada del nuevo día con la salida del sol.
Entonces, los esqueletos vuelven poco a poco a sus tumbas y la muerte se va.
Algo muy curioso y atrayente, y que en su época fue muy innovador, es la utilización del xilófono para imitar el sonido de los huesos de los esqueletos chocando.
Os dejo otro vídeo que os muestra mejor la historia. ¡Espero que os guste!
Para que podáis descubrir más posibilidades de esta maravillosa música os pongo otro video donde podéis escuchar la orquesta y ver los instrumentos que van sonando mientras que un grupo de danza hace su propia interpretación de la obra. ¿os imagináis qué espectáculo tan estupendo debe ser en directo?
Ahora solo nos queda en convertirnos en parte de esta música e inventar una nueva historia con ella según los sentimientos que haya despertado en vosotros al escucharla. Escribe, dibuja o baila tu historia para que podamos descubrirla, seguro que a Camile le gustaría. ¡ánimo!
El sonido es importantísimo en la música pero tanto o más que el silencio. Pero lo primero que debemos hacer es conocer las características y cualidades del sonido para poder utilizarlo bien y disfrutar de él.
Ahora otro video que nos aporta más información sobre las cualidades del sonido.
A continuación comparto un estupendo recurso que os puede ayudar a comprenderlo todo mejor, Gracias a su autor/a por compartirlo.
Aquí os dejo una estupenda presentación realizada por Elia García. Gracias por compartir tu trabajo.
Pincha en la imagen para verlo.
EL IMPRESIONISMO
La música del impresionismo pretendía sobre todo despertar emociones tal y como hemos hablado en clase. Nos invita a sentir e imaginar.
Os dejo un video que os puede ayudar a comprenderlo mejor. Gracias a su creador.
Ahora os invito a ver cuadros impresionistas mientras que escucháis música de M. Ravel. ¿Qué os sugieren las imágenes?¿Y la música?
Aquí os dejo un estupendo trabajo firmado por Alexisabelda-Musicalex que lo encontrais también en el blog “Tocar y Cantar, todo es empezar“, y que yo he localizado gracias al blog de Mª Jesús Camino " recursos musicales: https://mariajesusmusica.wordpress.com/ . Solo tenéis que pinchar a continuación en el título y podéis verlo. " Música pintada: el impresionismo". Os puede servir si queréis seguir investigando sobre esta época.
Espero que os guste y os sea de mucha utilidad. Gracias a su creadora.
Constantemente hablamos de lo completa que es y todo lo que abarca la música. Pero si nos salimos de lo puramente teórico que ahora estáis estudiando, podemos ver hasta que punto es amplia si analizamos un poquito todos los trabajos u oficios que tienen relación con ella.
Según el ámbito de la música a la que nos dediquemos, tenemos multitud de posibilidades. Pero ello no significa que sea fácil trabajar con o para la música, implica mucho esfuerzo y dedicación.
Como sé que a vosotros os encanta la música moderna, las tecnologías, variedad de artistas... quiero mostraros algo sobre todo esto. Si pinchas en la imagen podrás ver un claro resumen que nos hace nuestra amiga Mª Jesús Camino de la que ya otras veces hemos visto materiales.
A continuación os dejo otro recurso que os puede ayudar a entenderlo todo bien. En esta ocasión su autora es Belén Serrano a la cual también agradecemos su trabajo.
Para terminar me gustaría proponeros un reto. Se trata de que hagaís un trabajo de investigación sobre alguno de los oficios relacionados con la música, el que más te guste o más curiosidad te despierte. El trabajo lo puedes presentar en el formato que quieras (mural, power point, video...) y se trata de dar información sobre dicho oficio, nombre de personas importantes en él, dificultades y beneficios, etc.
Os dejo una ficha que os puede servir de modelo para saber sobre qué hablar. Pincha aquí
¡Ánimo que estoy segura que van a salir trabajos geniales!
Para poder practicar sobre todo esto os dejo algunos juegos donde podéis comprobar vuestros conocimientos. Espero que os gusten.
Estamos viviendo en un momento donde las tecnologías y el uso de internet es parte de nuestro día a día. Llevamos años trabajando y aprendiendo sobre el modo de adentrarnos en este mundo de un modo seguro y eficaz, pero me gustaría insistir sobre ello.
Es importante que nuestra huella digital, que vamos creando nosotros mismos, sea la correcta y que conozcamos todo lo bueno que nos aporta y permite internet pero también, los riesgos y medidas a tomar para evitarlos que la navegación por la misma, las APP y redes sociales implican.
Para ello os dejo un recurso con enlaces aclaratorios y páginas de ampliación de información al final que os puedan ayudar en ese camino seguro y gratificante. Pero no olvidéis lo más importante: sois menores y siempre hay un adulto al que acudir ante cualquier duda o aspecto nuevo que os surja. No tengáis prisa por investigar y utilizar internet y redes sociales que no os están permitidas porque el momento llegará lo disfrutaréis mucho más.
Ya hemos hablado en clase sobre las características de la música del siglo XIX y del siglo XX. Pero en la música lo importante no es hablar, sino escuchar, interpretar, vivir dicha música. Para ello, os propongo una serie de actividades donde vosotros mismo debéis crear a partir de una música:
Inventar un baile para una una música de ragtime.
Inventar una letra para una base sonora de jazz.
A finales del siglo XIX aparece el Ragtime, un estilo musical muy sincopado que aunque teóricamente no hayamos aprendido todavía podemos perfectamente disfrutar y vivenciar. Para ello os dejo para descubrir una pieza musical llamada "The Entertainer" compuesta por Scott Joplin. Pinchando en la siguiente imagen podrás ir a un recurso donde aparece la audición y partitura de la pieza para practicarla con flauta si os apetece. Pero también aparece un video con la pieza original que es con el que quiero que empecéis a trabajar.
Os propongo escuchar la música del Entertainer y crear una coreografía, un baile, inventado por vosotros para acompañarlo. Un consejo: escúchalo varias veces con los ojos cerrados y deja que tu cuerpo se mueva como quiera, es el mejor modo de empezar. ¡Déjate llevar y disfruta!
Por si en tu ordenador o dispositivo no puedes ver el recurso, te dejo también solo el video para que puedas crear tu baile.
Ahora toca la segunda parte del trabajo creativo. En esta ocasión vamos a inventar una letra nueva para una pieza musical que ya existe. Se trata de una pieza de Randy Newman que aparece en la película "Tiana y el sapo" y con un estilo musical muy metido en el blues y en el jazz. La canción original nos habla de la necesidad de esforzarse para conseguir tus sueños y de disfrutar de cada momento que se tiene.
Te toca a tí y tu creación consiste en crear una nueva letra para esa canción con la temática que desees, pero ten en cuenta que este tipo de música nació en el pueblo, para expresar los sentimientos y las vivencias de aquella época, por lo que sería bonito hacerle una letra que hable de tus sentimientos o vivencias pero en la sociedad actual.
Os dejo unos enlaces con la canción original y otro con la base instrumental sola para poder ponerla y crear la nueva letra. Os invito a ponerla de fondo y grabaros cantando la canción con la nueva letra. ¡Ánimo campeones no os podéis imaginar de todo lo que sois capaces si lo intentáis!
Es preciso que tengamos claro qué es el sonido para poder crearlo, valorarlo y disfrutarlo. Por desgracia no siempre sabemos lo que es, e incluso lo confundimos con el ruido. Aquí os dejo un resumen para recordar aspectos sobre el sonido que ya conocemos (para verlo solo tienes que picar en el play).
Ahora vamos a intentar jugar un poco con él para conocerlo mejor. Primero veamos un poco los efectos que puede causar el ruido y descubrirlo en nuestro entorno.
Un poquito más de información sobre todo lo que estamos hablando.
Constantemente estamos hablando en clase sobre el sonido. El sonido nos rodea, pero también el ruido y el silencio. Como siempre os insisto en clase de música, tanto el sonido como el silencio son igual de importantes y para que lo conozcamos bien os dejo aquí algunas páginas de información y de ejercicios sobre ello. (Pinchad en cada imagen para poder acceder al recurso).
¡Preparados, listos... ya!
Recuerda que algunos de estos enlaces necesitan que tu ordenador disponga de programas para utilizarlos y abrirlos (como adobe flash) por lo que si no te funcionan acude a un adulto que te ayude o inténtalo en otro dispositivo. Cuando acudas a ellos podrás ver quienes son sus creadores. Espero que te ayuden a comprender mejor el sonido y sus cualidades.
Os dejo otros ejercicios nuevos para que podáis comprobar si vuestros conocimientos sobre el lenguaje musical va mejorando. Debemos dar las gracias a Ana María Huarte, su creadora, por su trabajo y permitirnos utilizarlo. (recordad esperar un momento para que se carguen los recursos). ¡Vamos, al trabajo!
Os dejo ahora otro recurso, pero esta vez su autora es beatrizenelcole, gracias de nuevo:
Como estamos trabajando la música del siglo XX, y por qué no ya nos introducimos en la del siglo XXI, os quiero dejar un video muy divertido que os ayude a entender la característica principal de esta época: la variedad de estilos musicales que hay.
Para ello vuelvo a utilizar un video de Jaime Altozano con la canción "despacito" de Luis Fonsi, realizado de un modo divertido y curioso. Lo importante no es la canción, ni la letra, sino las diferencias de estilos. Atended:
al ritmo
las cualidades sonoras
la forma de interpretar
los instrumentos utilizados
los efectos especiales, electrónicos, etc. de algunos estilos, propios de las nuevas tecnologías como hemos comentado en clase
he incluso, de la forma de vestir o la actitud al cantar según cada estilo.
Recordad que la música pretende llegar y despertar emociones en el oyente, a la vez que el intérprete se expresa. Por ello, en este siglo, ya hay tanta variedad musical que deberíamos conocer para poder opinar sobre ella y, sobre todo, elegir el tipo de música que me gusta o me apetece escuchar en cada momento del día y según la actividad que esté realizando independientemente de la época o estilo musical de dicha pieza que escucho.
Espero que el video os divierta y os ayude en estos días que estamos pasando encasa.
Recordad que lo más importante para aprender música es:
escucharla
interpretarla
bailarla
crearla
disfrutarla
¡Ánimo, que muy prontito nos vemos!
Os dejo otro video para poderos divertir con la música, les va a gustar sobre todo a los fans de Harry Potter. Tiene aspectos musicales algo técnicos que puede que no entendáis bien, pero no importan, atended a la idea general del video y os daréis cuenta que cuando volváis a ver la peli lo entendéis mejor todo, ji ji. Si os gusta podéis verlo en familia.
Hoy os quiero proponer una actividad que he encontrado ya elaborada en internet por una gran profe que se llama Mª Jesús Camino. Es una actividad muy divertida y os la planteo como un reto...
He empezado a trabajar con vosotros este curso por lo que no hemos tenido mucho tiempo todavía de hacer ejercicios de este tipo, los hemos realizado más fáciles. Pero creo que si prestáis atención podéis conseguirlo perfectamente. Se trata de escribir en vuestra libreta de música, o en papel pautado suelto si lo preferís, las partituras de las canciones que suenan. Hay que descifrarlas, ji ji. Todas las instrucciones vienen en la página web que os enlazo de dicha profe, siguid sus consejos y buscad las ayudas que os proporciona, ¡Es genial!
Pinchad en la imagen y os llevará a la página para jugar. Espero que os divierta mucho.
Cuando volvamos recojo y valoro todas las partituras que me entreguéis con el reto superado. Y si tenéis alguna duda podéis escribir en los comentarios y si está bien escrito, publico la pregunta con su respuesta para que podáis resolverlo.
¡Ánimo, que podéis conseguirlo, es un juego! Nos vemos pronto.
Gracias de nuevo a compañeros como Mª Jesús por compartir con nosotros sus materiales.
Como siempre os digo hay en internet auténticas maravillas que sus creadores nos permiten utilizar para que aprendáis.
Aquí os dejo otro ejemplo de ello para conocer el aparato auditivo. Vamos a conocerlo y luego os haré una propuesta de trabajo.
Vamos a escuchar y resolvamos más dudas.
Ahora debes realizar un trabajo donde seas tú quien investigue y resuelva.
Para ello deberías fabricar un instrumento musical con objetos de deshecho. Puedes hacerlo de la familia musical que prefieras y decorarlo a tu gusto, pero recuerda que siempre debemos intentar cuidar la calidad sonora.
Gracias a maravillosos profesionales que llevan mucho tiempo trabajando en este ámbito podemos disponer de recursos tan estupendos como el siguiente. Se trata de un recurso realizado por María Jesús Camino y que lo podemos encontrat en su blog "clase de música 2.0".
Para utilizarlo debéis pinchar en la imágen. ¡Espero que lo disfrutéis!.
