Hola a todos y todas. Aquí tenemos un blog para rellenar entre todos y hacerlo bonito e interesante. ¡ÁNIMO!
Quiero dar las gracias a todos/as aquellos/as que permiten utilizar recursos que ellos/as mismos/as han creado. Espero poder también aportar algo nuevo.
Esta vez vamos a intentar conocer las tres familias básicas de instrumentos musicales. Espero que os ayude verlos y escucharlos, os aseguro que puede ser una experiencia maravillosa.
Aquí os dejo otro un poquito más largo pero muy divertido.
Ahora os toca a vosotros a experimentar con todo lo que os rodea a producir sonidos y crear instrumentos musicales, pero sin olvidar pensar a qué familia pertenecen.
Tal y como hemos visto en clase, la música Pop utiliza melodías muy pegadizas con letras sencillas para intentar llegar al mayor público posible. Normalmente se basan en la estructura musical de estrofa - estribillo y la letra suel tratar temas de actualidad que hagan que el público se identifique con ellas.
Hay grandes solistas y grupos de pop que se han convertido en tan populares que se siguen manteniendo a lo largo del tiempo y se han convertido en auténticos fenómenos de masas. Pero la música Pop también va volucionando con los años y los intereses del público.
Os dejo a continuación varios materiales donde podéis informaros y descubrir diferentes aspectos de este estilo musical. En primer lugar tenéis un recurso creado por Ana Moya Moreno donde descubrir características del pop y poder escuchar varias canciones del mismo para ir descubriendo su gran diversidad.
Otro recurso donde podemos ver la evolución de la música a través de los años es en el siguiente video de Jaime Altizano. Es un poquito largo pero muy interesante. Te aconsejo que lo veas por partes y poco a poco y podrás entenderlo mejor.
Espero que puedas conocer más cosas sobre la música Pop poco a poco. Te animo a investigar y llevar a clase tus reflexiones, experiencias y conclusiones.¡Ánimo!
En esta ocasión estamos trabajando en clase las características, historia e instrumentos más utilizados en la música de Rock.
Para que tengáis más información que complemente el trabajo de clase os dejo algunos vídeos y enlaces de recursos que os pueden interesar.
Os dejo aquí el documental que hemos estado viendo sobre "el rey del rock" y que tanto os estaba interesando. Podemos escuchar y entender la importancia del rock en aquel momento y aspectos básicos de su estructura musical.
Ahora os dejo otro vídeo donde podéis aprender cosas sobre la historia de la guitarra eléctrica, uno de los grandes instrumentos de la música rock.
Ahora os dejo un recurso creado por una gran profesional que ya nos ha dejado muchos recursos geniales que es Mª Jesús Camino. Es una partitura para quien se atreva a tocar algo de rock. Podéis adaptarla a vuestro nivel de lectura e interpretación musical, lo importante es seguir el ritmo y no perder el sentido musical.
Por último te propongo un nuevo reto: busca una canción de rock que te guste e inventa algún baile, juego rítmico... para compartir en clase con los compañeros y que podamos disfrutar y aprender entre todos.
La evolución de la música también ha llevado a la evolución de los medios de reproducción y grabación de la misma. Gracias a ello se ha podido evolucionar y disponer de música en cualquier momento y cualquier lugar, aunque nada sustituye la emoción de la música en directo.
Os dejo un recurso muy interesante de la gran profesional Mª Jesús Camino para solucionar algunas de vuestras curiosidades sobre el aspecto que hemos hablado de la grabación y reproducción del sonido.
Hemos estado trabajando en clase sobre la creación y función de los videoclips. Hemos visto uno de los más famosos mundialmente como es el de Michael Jackson "Thiller" y lo hemos analizado. También hemos hablado de la existencia e incluso importancia de los efectos sonoros es algunos videoclips.
A continuación os dejos el videoclip de Michael Jackson y otro video sobre los efectos sonoros hecho por RTVE y "Los Lunnis.
Partiendo de ello os propongo el trabajo de este primer trimestre: La creación de vuestro propio videoclip personalizado o vuestro primer video-cuento-historia musicalizada. Os lo explico, consiste en que grabéis un breve video donde introduzcáis vosotros los efectos sonoros del mismo. Lo podéis hacer con los medios más sencillos que tengáis y de mos posibles modos:
- Con una canción que te guste grabar las imágenes con la historia que tú quieras mientras suena la música, creando un videoclip e introduciendo los efectos sonoros que desees. Puedes aparecer tú en el video o hacerlo con fotos o dibujos.
- Partiendo de un cuento o historia que te guste, ir grabando las hojas o imágenes del mismo mientras realizas los efectos sonoros que lo acompañan, o contarlo con tu voz hablada con expresividad o cantada y realizar efectos.
Se trata de utilizar tu imaginación y creatividad para hacer tu propia versión y creación de un cuento o historia musicalizada o un videoclip de una canción. Recuerda que los efectos sonoros refuerzan la emoción y sentimientos que pretendas despertar en el espectador.
¡Ánimo que puedes hacerlo genial! Los espero en clase.
Para ver el video sobre los efectos sonoros pincha en el siguiente enlace:
En clase estamos trabajando la importancia de la música y de los efectos sonoros en el cine y su evolución a lo largo de la historia.
En el siguiente recurso hemos podido analizar cómo la música clásica aparece en muchas películas. Es un recurso creado por Helena, gracias por compartirlo con nosotros. Os invito a repasar con este maravilloso recurso la diferencia entre música diegética y no diegética tal y como hemos hecho en clase.
También os propongo un reto: cada uno de vosotros que busque otra película donde aparezca música y explique qué función cree que tiene en la película (puedes hacerlo en un breve comentario en el blog poniendo solo tu nombre.
Ahora os planteo otro trabajo más sencillo por su mayor brevedad. Consiste en que busquéis elvideoclip de alguna canción que os guste, no importa la época ni estilo, e intentes analizar en él aspectos como:
- si aparte de la música aparecen efectos sonoros en él que ayuden a comprenderlo mejor o que influyan en nuestro estado de ánimo al verlo y oirlo
- el tipo de imágenes que tiene y su relación con la música o canción que intenta promocionar. (recuerda que no queremos oir canciones con letras o imágenes fuera de lugar en un aula y para niños de nuestras edades, así que ten cuidado al elegir)
- si representa un estilo musical que conozcas o una época histórica determinada.
- qué emoción o emociones te despierta el videoclip y ¿ocurre lo mismo cuando lo escuchas con los ojos cerrados sin ver las imágenes?
Os dejo libertad para la forma de presentar el trabajo (redacción, power point...)¡Ánimo, que es un trabajo bastante divertido y donde os podéis implicar toda la familia y comprobar la diversidad de emociones e ideas que puede motivar una música!
A todos nos gusta en algún momento leer un buen libro o ver una película. Un libro nos permite imaginar y le vamos dando vida en nuestra mente. Ver una interesante película que nos emociona, intriga ... Pero, ¿os habéis planteado qué hace o ayuda a que la película consiga despertar esas emociones? Por supuesto que todo influye (historia, guión, personajes, ambientación...) pero ¿qué papel tiene la música en todo ello?, ¿por qué el cine siempre está acompañado de música?, ¿cómo puede ser esa música y con qué intención está?
Si prestáis un poquito de atención la música nos rodea siempre y por todas partes. Hoy vamos a analizar un poquito la función de la música en el cine. Para ello os dejo un video que os lo explica un poquito todo ésto y un recurso muy interesante para aprender más. Fíjate en el sentido de la música y no de la película en sí misma que no es de lo que estamos trabajando.
Pincha en la siguiente imagen para poder ver y disfrutar del mapa conceptual siguiente:
Ahora te invito a hacer tú un trabajo de investigación. Consiste en buscar algún documental o película que te guste y analizar en ella la música que aparece. Se trata de plantearte y dar respuestas a preguntas como:
¿Hay música en la película?
¿toda la música que aparece es igual?
¿qué tipo de música se utiliza?
¿cuándo aparece la música y con qué propósito?
¿sería igual la película sin la música y los efectos sonoros?
¿lo hubieses hecho igual o cual hubieses utilizado tú?
Buenos días de nuevo a todos y todas y espero que estéis genial. Os dejo una bonita imagen de nuestras playas ya que nos sirve para prepararnos para la siguiente actividad.
En esta ocasión os planteo otra actividad divertida y que podéis ir haciendo poco a poco, cada día un tema de los que se os propone o en ratos que necesitéis un poquito de tranquilidad. Os propongo que lo hagáis con toda la familia si les apetece, cada uno hace su propuesta de palabras en un papel diferente y después compartid experiencias ¡veréis qué curioso e interesante es!
No os asustéis que es muy fácil, todas las instrucciones están en la página web que os voy a enlazar para realizarlo. No es una idea original mía sino de Mª Jesús Camino, una profesora de música estupenda, pero es una actividad tan bonita que me ha parecido que es mejor compartir su página que elaborar yo algo nuevo. ¿Comenzamos?
Para empezar solo tenéis que pinchar en la imagen y se enlaza a la página donde aparece todo.
Os reto a mandarme vuestros resultados en el apartado de comentarios del blog. De ese modo puedo ver vuestro trabajo y valorarlo, pero no olvidéis poner al final del comentario vuestro nombre y apellidos y curso. Los comentarios no los publicaré para guardar los derechos de privacidad, solo serán visibles para mí y poder valorar el trabajo. Si para alguno de vosotros es más cómodo también pondré una entrada en classroom.
El estudio de la orquesta parece muy fácil pero no lo es tanto porque implica conocer los instrumentos musicales y sus familias. Sobre su clasificación hay varias formas de hacerlo según nos basemos en el material de fabricación, o la forma de producción del sonido, etc...
Ahora lo que pretendo es que tengáis una noción básica de qué tipo de agrupación es una orquesta y una idea básica sobre ella. Para ello he encontrado diversos materiales en internet cuyos autores han querido compartirlos con nosotros y que nos pueden ayudar, gracias a todos los autores por ese gran trabajo.
En primer lugar una imágen muy sencilla de entender y donde podéis obtener alguna información sobre los instrumentos (pincha en la imagen):
Ahora os dejo un vídeo deonde podéis escuchar por separado cada instrumento. Gracias a su autor Jaime Altozano por el trabajo realizado:
Para terminar os dejo unos materiales realizados por Mª Jesús Camino Rentería sobre las diferentes secciones de instrumentos de la orquesta donde podéis ver vídeos y escuchar los instrumentos (pinchar en las imágenes para acceder a los recursos):
Os animo a seguir investigando sobre la orquesta, y sobre todo, os invito a acudir a escuchar en vivo y en directo una orquesta pues la experiencia es genial. Por suerte en Málaga tenemos la posibilidad de hacerlo ¡disfrutad de ello!
Camile Saint -Saëns fue un compositor francés del siglo XIX. Fue un chico muy intelectual, virtuoso del piano pero, sobre todo, con un espíritu muy curioso. Todo ello lo reflejó en su música que fue muy completa y con variedad de estilos.
Como estamos trabajando el impresionismo musical y hemos hablado del hecho de que la música nos puede contar historias, vamos a escuchar y jugar un poquito con "La danza macabra". Se trata de un poema sinfónico que compuso Saint -Saëns en 1874 inspirándose en un poema que recreaba la superstición de la danza de la muerte.
Os he dejado un video que os aporta una idea de la obra. Ahora os cuento algunos detalles más:
Comienza con el arpa dando las 12 campanadas.
El violín solista representa a la muerte, que aparece en el cementerio y toca su violín.
Poco a poco, con la música, los esqueletos van saliendo de sus tumbas y comienzan a bailar.
Cuando la música alcanza su momento más enérgico, hay una gran pausa y el gallo (simbolizado por el oboe) canta anunciando la llegada del nuevo día con la salida del sol.
Entonces, los esqueletos vuelven poco a poco a sus tumbas y la muerte se va.
Algo muy curioso y atrayente, y que en su época fue muy innovador, es la utilización del xilófono para imitar el sonido de los huesos de los esqueletos chocando.
Os dejo otro vídeo que os muestra mejor la historia. ¡Espero que os guste!
Para que podáis descubrir más posibilidades de esta maravillosa música os pongo otro video donde podéis escuchar la orquesta y ver los instrumentos que van sonando mientras que un grupo de danza hace su propia interpretación de la obra. ¿os imagináis qué espectáculo tan estupendo debe ser en directo?
Ahora solo nos queda en convertirnos en parte de esta música e inventar una nueva historia con ella según los sentimientos que haya despertado en vosotros al escucharla. Escribe, dibuja o baila tu historia para que podamos descubrirla, seguro que a Camile le gustaría. ¡ánimo!
El sonido es importantísimo en la música pero tanto o más que el silencio. Pero lo primero que debemos hacer es conocer las características y cualidades del sonido para poder utilizarlo bien y disfrutar de él.
Ahora otro video que nos aporta más información sobre las cualidades del sonido.
A continuación comparto un estupendo recurso que os puede ayudar a comprenderlo todo mejor, Gracias a su autor/a por compartirlo.
Aquí os dejo una estupenda presentación realizada por Elia García. Gracias por compartir tu trabajo.
Hola a todos mis chicos y chicas de 6º curso de Primaria. Seguimos trabajando y ahora toca el lenguaje musical.
En esta ocasión vamos a conocer y vivenciar el tresillo: tres figuras que juntas valen como dos de ellas formando así un ritmo especial y que, aunque no lo reconozcamos técnicamente, estamos acostumbrados a escuchar.
G. Verdi compuso una estupenda ópera llamada Aida. Hemos estado trabajando en clase un pequeño fragmento de la "Marcha triunfal" como medio para conocer una nueva figura musical: el tresillo de corcheas. Pues aquí os dejo un enlace a un video de ese fragmento interpretado por un grupo de cámara de instrumentos de viento metal de The Orchestra of the Royal Opera House.
A continuación os dejo otro video donde la misma pieza está interpretada por orquesta y donde podéis ver imágenes de sus decorados y representación, en una de sus versiones.
Para que lo tengáis todo reunido, y gracias a los recursos que otras personas cuelgan en internet, os dejo un enlace más con la partitura del fragmento que hemos trabajado.
Bueno, mis queridos alumnos, ahora os toca a vosotros. Intentad inventar una letra sobre el tema que queráis, pero recordad que debéis poder cantarla porque se adecue al ritmo. ¡Ánimo, estoy segura que lo podéis hacer muy bien!
Espero vuestros resultados en los comentarios.
Ya hemos hablado en clase sobre las características de la música del siglo XIX y del siglo XX. Pero en la música lo importante no es hablar, sino escuchar, interpretar, vivir dicha música. Para ello, os propongo una serie de actividades donde vosotros mismo debéis crear a partir de una música:
Inventar un baile para una una música de ragtime.
Inventar una letra para una base sonora de jazz.
A finales del siglo XIX aparece el Ragtime, un estilo musical muy sincopado que aunque teóricamente no hayamos aprendido todavía podemos perfectamente disfrutar y vivenciar. Para ello os dejo para descubrir una pieza musical llamada "The Entertainer" compuesta por Scott Joplin. Pinchando en la siguiente imagen podrás ir a un recurso donde aparece la audición y partitura de la pieza para practicarla con flauta si os apetece. Pero también aparece un video con la pieza original que es con el que quiero que empecéis a trabajar.
Os propongo escuchar la música del Entertainer y crear una coreografía, un baile, inventado por vosotros para acompañarlo. Un consejo: escúchalo varias veces con los ojos cerrados y deja que tu cuerpo se mueva como quiera, es el mejor modo de empezar. ¡Déjate llevar y disfruta!
Por si en tu ordenador o dispositivo no puedes ver el recurso, te dejo también solo el video para que puedas crear tu baile.
Ahora toca la segunda parte del trabajo creativo. En esta ocasión vamos a inventar una letra nueva para una pieza musical que ya existe. Se trata de una pieza de Randy Newman que aparece en la película "Tiana y el sapo" y con un estilo musical muy metido en el blues y en el jazz. La canción original nos habla de la necesidad de esforzarse para conseguir tus sueños y de disfrutar de cada momento que se tiene.
Te toca a tí y tu creación consiste en crear una nueva letra para esa canción con la temática que desees, pero ten en cuenta que este tipo de música nació en el pueblo, para expresar los sentimientos y las vivencias de aquella época, por lo que sería bonito hacerle una letra que hable de tus sentimientos o vivencias pero en la sociedad actual.
Os dejo unos enlaces con la canción original y otro con la base instrumental sola para poder ponerla y crear la nueva letra. Os invito a ponerla de fondo y grabaros cantando la canción con la nueva letra. ¡Ánimo campeones no os podéis imaginar de todo lo que sois capaces si lo intentáis!
Constantemente estamos hablando en clase sobre el sonido. El sonido nos rodea, pero también el ruido y el silencio. Como siempre os insisto en clase de música, tanto el sonido como el silencio son igual de importantes y para que lo conozcamos bien os dejo aquí algunas páginas de información y de ejercicios sobre ello. (Pinchad en cada imagen para poder acceder al recurso).
¡Preparados, listos... ya!
Recuerda que algunos de estos enlaces necesitan que tu ordenador disponga de programas para utilizarlos y abrirlos (como adobe flash) por lo que si no te funcionan acude a un adulto que te ayude o inténtalo en otro dispositivo. Cuando acudas a ellos podrás ver quienes son sus creadores. Espero que te ayuden a comprender mejor el sonido y sus cualidades.
Como estamos trabajando la música del siglo XX, y por qué no ya nos introducimos en la del siglo XXI, os quiero dejar un video muy divertido que os ayude a entender la característica principal de esta época: la variedad de estilos musicales que hay.
Para ello vuelvo a utilizar un video de Jaime Altozano con la canción "despacito" de Luis Fonsi, realizado de un modo divertido y curioso. Lo importante no es la canción, ni la letra, sino las diferencias de estilos. Atended:
al ritmo
las cualidades sonoras
la forma de interpretar
los instrumentos utilizados
los efectos especiales, electrónicos, etc. de algunos estilos, propios de las nuevas tecnologías como hemos comentado en clase
he incluso, de la forma de vestir o la actitud al cantar según cada estilo.
Recordad que la música pretende llegar y despertar emociones en el oyente, a la vez que el intérprete se expresa. Por ello, en este siglo, ya hay tanta variedad musical que deberíamos conocer para poder opinar sobre ella y, sobre todo, elegir el tipo de música que me gusta o me apetece escuchar en cada momento del día y según la actividad que esté realizando independientemente de la época o estilo musical de dicha pieza que escucho.
Espero que el video os divierta y os ayude en estos días que estamos pasando encasa.
Recordad que lo más importante para aprender música es:
escucharla
interpretarla
bailarla
crearla
disfrutarla
¡Ánimo, que muy prontito nos vemos!
Os dejo otro video para poderos divertir con la música, les va a gustar sobre todo a los fans de Harry Potter. Tiene aspectos musicales algo técnicos que puede que no entendáis bien, pero no importan, atended a la idea general del video y os daréis cuenta que cuando volváis a ver la peli lo entendéis mejor todo, ji ji. Si os gusta podéis verlo en familia.
Hoy os quiero proponer una actividad que he encontrado ya elaborada en internet por una gran profe que se llama Mª Jesús Camino. Es una actividad muy divertida y os la planteo como un reto...
He empezado a trabajar con vosotros este curso por lo que no hemos tenido mucho tiempo todavía de hacer ejercicios de este tipo, los hemos realizado más fáciles. Pero creo que si prestáis atención podéis conseguirlo perfectamente. Se trata de escribir en vuestra libreta de música, o en papel pautado suelto si lo preferís, las partituras de las canciones que suenan. Hay que descifrarlas, ji ji. Todas las instrucciones vienen en la página web que os enlazo de dicha profe, siguid sus consejos y buscad las ayudas que os proporciona, ¡Es genial!
Pinchad en la imagen y os llevará a la página para jugar. Espero que os divierta mucho.
Cuando volvamos recojo y valoro todas las partituras que me entreguéis con el reto superado. Y si tenéis alguna duda podéis escribir en los comentarios y si está bien escrito, publico la pregunta con su respuesta para que podáis resolverlo.
¡Ánimo, que podéis conseguirlo, es un juego! Nos vemos pronto.
Gracias de nuevo a compañeros como Mª Jesús por compartir con nosotros sus materiales.
En clase hemos estado hablando de la Zarzuela. Hemos aprendido muchas cosas sobre ello, e incluso hemos cantado algún fragmento.
A continuación os dejo algunos videos para que podáis disfrutar con ella.
Hemos estado trabajando en clase la altura del sonido.
Aquí os dejo un divertido juego para trabajar la altura del sonido.
Éste es más difícil porque tienes que identificar qué sonidos son, pero estoy segura que puedes hacerlo.
Con otro intento lo aprenderás totalmente.
Si os ha gustado recordad que todos estos recursos los tenemos en internet gracias a personas que los elaboran y lo comparten con nosotros. Gracias a todos ellos.
Como ya sabéis, este año celebramos el 75 aniversario de la muerte de Federico García Lorca. Para descubrir algunas partituras del cancionero popular recogidas por este autor, he encontrado un recurso donde podéis incluso escucharlas. El recurso ha sido creado por Elisa Ramón, una maestra y buena amiga mía, que lo comparte con nosotros en su blog de música llamado "al unísono".
Ya hemos trabajado en clase la sinfonía del nuevo mundo de Antonín Dvorak. Recordad que la compuso en el tiempo que estuvo viviendo en New York.
Vamos a disfrutar con ella de nuevo. Si pincháis en la imagen podéis volver a oírla y seguir un musicograma creado para ella. Recordad que en la parte superior aparecen los números de cada movimiento de la pieza. La información adicional del recurso está en inglés, pero vosotros podéis entenderlo porque ¡somos bilingües!
